元曲学习资料,元曲的基础知识

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于元曲学习资料的问题，于是小编就整理了4个相关介绍元曲学习资料的解答，让我们一起看看吧。

1. 元曲的文学基础知识？
2. 元曲介绍？
3. 元曲的文学常识？
4. 三百首《元曲》你喜欢哪几首？

元曲的文学基础知识？

元曲是元代杂剧和散曲的合称，它在中国文学史上有着重要的地位。以下是一些元曲的文学基础知识：

 

- 体制：元曲包括杂剧和散曲，杂剧通常由四折组成，每折代表一个情节段落，有时会加上一个楔子。散曲则包括小令和套数，小令是独立的单曲，套数则是由多个小令组成。

- 角色：杂剧的角色通常分为末、旦、净、杂四大类。末一般扮演男性角色，旦扮演女性角色，净扮演性格刚烈或粗暴的人物，杂则包括各种配角。

- 曲牌：元曲的曲牌是固定的曲调格式，每个曲牌都有特定的格律和音乐特点。剧作家根据剧情和情感需要选择合适的曲牌进行创作。

- 格律：元曲的格律包括押韵、平仄、对仗等要求。剧作家需要按照这些格律来创作，以保证作品的韵律和节奏感。

元曲介绍？

元曲，或称元杂剧，是盛行于元代的戏曲艺术，为散曲和杂剧的合称。[1]相对于明***（南曲），后世又将元曲称为北曲。元曲与宋词及唐诗、汉赋并称。

广义的曲泛指秦汉以来各种可入乐的乐曲，如汉大曲、唐宋大曲、民间小曲等。狭义的曲则多指宋朝以来的南曲和北曲。曲分为戏曲（或称剧曲，包括杂剧、***等）与散曲两类，元明以来甚为流行，故后世有元曲之称。

元曲，是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。杂剧，宋代以滑稽搞笑为特点的一种表演形式，元代发展成戏曲形式。每本以四折为主，在开头或折间另加楔子，每折用同宫调同韵的北曲套曲和宾白组成。如关汉卿的《窦娥冤》等。流行于大都（今北京）一带。

明清两代也有杂剧，但每本不限四折。散曲，盛行于元、明、清三代的没有宾白的曲子形式。内容以抒情为主，有小令和散套两种。

元曲的文学常识？

元曲原本来自所谓的“蕃曲”、“胡乐”，首先在民间流传，被称为“街市小令”或“村坊小调”。

随着元灭宋入主中原，它先后在大都（今北京）和临安（今杭州）为中心的南北广袤地区流传开来。

元曲有严密的格律定式，每一曲牌的句式、字数、平仄等都有固定的格式要求。虽有定格，但并不死板，允许在定格中加衬字，部分曲牌还可增句，押韵上允许平仄通押，与律诗绝句和宋词相比，有较大的灵活性。

三百首《元曲》你喜欢哪几首？

元曲是剧曲和散曲的总称，大家通常熟知的小令是归类到散曲里面去的，剧曲即是现代戏曲的前身，形成的文字部分就是剧本，有专门的演员进行舞台表演。遗留下来的现在只有文字部分，表演方面或演变为其他戏曲形式继续发展或销声匿迹了，两者的关系亦就是分道扬镳了。

元曲的形成且做出开创性贡献的作家是元好问，他生于金元乱世之际，是金元两代名冠诗坛的巨星，他的作品文才横溢，清新俊逸，对元曲的形成和发展起着指导统领和规范发展的作用。

元曲流传下来的作品有四千五百多首、套，有名有姓的的曲作者二百二十四人，其中小令三千八百多首。杂剧一百六十余部，按套计件的四百七十余套。元曲作者四大天王是：关汉卿、马致远、郑***和白朴。元曲表演的三个重要元素是唱功，科功和对白。最负盛名的元曲代表作是《窦娥冤》和《天净沙·秋思》。

很多人表示喜欢元曲中的《天净沙·秋思》，本人表示认同，的确不错，可谓经典的代表作，很多不知道的是《天净沙》曲牌里还有组曲，那就是白朴的《四季曲》。

《天净沙·春》——越调

春山暖日和风，阑干楼阁窗栊，杨柳秋千院中。啼莺舞燕，小桥流水飞红。

《天净沙·夏》——越调

四块玉·别情（关汉卿）

这首词是元朝时期非常有名的诗人，位于当时最具代表的"元曲四大家"之一的关汉卿所著。本首曲随时元代抒情曲的鼻祖之作！诗里满满的悲伤思念之情，把了亲人之间的离愁别恨描写的淋漓尽致。曲中把诗人对于思念故友才刚想念，又即将离去的难以舍去，完全挥发了出来，渲染出来整个诗句的字里行间浓浓的怀念之情。这首诗所处战乱年间也激起了众人间的共鸣。也开启了元代相思词的开端。

折桂令（徐再思）

如果说刚才的曲为思念型诗词的鼻祖，那这是一首折桂令就可以算得上经典之作了！曲中诗人虽然没有指名道姓描写思念之处，但是却字字都紧扣"思念"一词，将思念诉说为一种难治之症。读来体会到诗人每句话都让人觉得惋惜不已！小编不禁感叹：但一个所爱之人不在身边时，每一天的日子都仿佛度日如年。诗人的所想所写，不就是很多人的真实写照吗。正是因为如此富有共鸣，所以本首词才非常的让人感伤。

驻马听·吹（白朴）

这首曲由白朴所著，白朴大大也是与关汉卿一同为"四大家"之一，所作曲词当然也是经典中的经典！驻马听·吹与别的曲不同的一点在于：元代诗人因为受到了当时所处环境的影响，写悲凉离别之曲较为繁多，但是这首却是描写音乐的！这在元朝属于比较少见的选材。从曲牌中的"吹"字我们可以感受到：本词是以大自然中的一些事物，作为诗人对于乐声的一种见解。所以本曲不仅仅是描写音乐，更多的是书法词人对于自然之美的喜爱！

天净沙·秋思（马致远）

这首曲应该是大家最为熟知的了吧！小编也是倒背如流。而这首词不但是作为如今比较代表性的元曲，更是在当时也极富影响力。词句朗朗上口，非常独具韵味！但是虽脍炙人口，但是诗中的悲凉还是体现的十分显著：如果只看前几句时，会发现都是对于夕阳美景的描述。但是等到了后面时渐渐发现，诗人的离愁别恨，悲凉之一，为整首曲峰回路转，画上了句号。也给读者留下了一丝悲哀之意。

我最喜欢的元曲有以下四首：

阳春曲·春景 胡祗遹

几枝红雪墙头杏，数点青山屋上屏。一春能得几晴明？三月景，宜醉不宜醒。

几枝初开的杏花白里透红倚在墙头，点点青山如画屏一样在屋顶上隐现出来。一个春季能有几天这样晴朗、明媚的日子？阳春三月的美景令人陶醉，适宜醉眼朦胧地去观赏，而不适合清醒地去欣赏。

人月圆 刘因

茫茫大块洪炉里，何物不寒灰。古今多少，荒烟废垒，老树遗台。太行如砺，黄河如带，等是尘埃。不须更叹，花开花落，春去春来。

茫茫大地就像经过了造物主炉火的冶炼，还有什么东西能不带上寒冷灰暗的色调？时光纵横，古往今来，沧海变桑田，但见废弃的边关守军的烽火台上似乎还弥漫着荒凉的硝烟，古旧的遗址残台上枯老的树木与之相伴。极目远眺，太行山脉就像长长的磨刀石，黄河就像一条绸带，它们都混迹于尘埃之间。用不着去哀叹什么花开花落，春去春来。

山坡羊·晨鸡初叫 陈草庵

晨鸡初叫，昏鸦争噪。那个不去红尘闹？路遥遥，水迢迢，功名尽在长安道。今日少年明日老。山，依旧好；人，憔悴了。

从早晨雄鸡初叫，到黄昏乌鸦不停地聒噪。它们哪一个不想在人世间争相表现？道路遥遥万里，江水千里迢迢，为了求取功名人们苦苦跋涉在长安道上。今天的少年明天也会衰老。江山依旧那样美好，而人的容颜却憔悴不堪了。

元曲，是我国文学史上著名的文学体裁之一，也是元杂剧和散曲的合称，二者都是当时流行的北曲。元曲是元代市井现实生活的生动写照，杂剧语言鲜活，形象丰满，抨击时弊，散曲合乐。在三百多首元曲中，马致远和白朴的作品给我留下了深刻的印象。

马致远的（双调）寿阳曲

一阵风，一阵雨，满城中落花飞絮。纱窗外蓦然闻杜宇，一声声唤回春去。

注解

1、蓦然:突然。2、杜宇:鸟名，又名子规、杜鹃和布谷。

赏析

这首小令写的是暮春时候，“一阵风，一阵雨”，真是“风雨送春归”。这里写的不是风雨交加，而是时而风时而雨。因为只有风才能卷起满城飞絮，只有雨才能摧落满城落花。飞絮、落花已经形象地点出了暮春时节。这时候，突然听到纱窗外杜宇声声啼叫，叫的声音像是“不如归去”，这不是一声声把春叫回去吗？纱窗、杜宇、“不如归去”的啼叫，又点出了暮春的时节。这首小令语言流畅自然，像一首抒情小诗，记录了作者一时的感觉，并赋予了说不尽的言外之意，也颇有宋词的韵味，意境是深远的。

白朴的（双调）得胜乐

红日晚，残霞在，秋水共长天一色，寒雁儿呀呀的天外，怎生不捎个字儿来？

赏析

这是一首怀人念远之作。“红日晚，残霞在，秋水共长天一色”，构成了一副境界开阔的绝妙秋景图。想想看:红日西斜，彩霞满天，长天尽头，水天相接，满江秋水被映染得十分绚丽，这是一幅多么壮美的图画。在画面上，一行寒雁斜飞，呀呀呀地飞去。正是这征土的雁，牵动了曲中主人公的无限情思。人说大雁可以传书，可这大雁飞来却又飞去，怎么连一个字也没有给我捎来呢？这里怨雁来又雁去，实际上是怨远方的心上人不肯回转；怨大雁没捎信来，实际上是在怨远方的人杳无音信。经最后一句的点缀，整首作品在感情的定位上，便有了一种凄凉落寂所笼罩的气氛，使人仿佛看到了在“斜晖脉脉水悠悠”中，那“妆楼颐望，误几回天际识归舟”的佳人身影，体会到她“肠断白蘋洲”的绝望。

中国诗词中，有很多以乐景写悲情的作品，在刻画主人公复杂而隐微的情思方面，这首《得胜乐》与唐王昌龄“闺中少女不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”有相仿之处。

到此，以上就是小编对于元曲学习资料的问题就介绍到这了，希望介绍关于元曲学习资料的4点解答对大家有用。

[免责声明]本文来源于网络，不代表本站立场，如转载内容涉及版权等问题，请联系邮箱:83115484@qq.com，我们会予以删除相关文章，保证您的权利。转载请注明出处：http://www.lnbtw.com/post/47696.html